善用光線，用光影塑造美景
　
　　攝影藝術是光與影的藝術，特別是風光攝影，光線的照射角度、反差強弱、光的色溫等因素對作品有非常重要的影響，因此要很講究光的運用。
　
早晨、黃昏的陽光最美
　
　　晨昏之光不但色彩格外悅目，而且因為這時的陽光柔和含蓄，低角度的照射造成廣泛的陰影，可隱去大地上雜亂的細節，令天地變得更加神秘。要珍惜最初的和最後的一點陽光。日出之前的晨曦和日落之後的迴光返照，時常會使天空彩霞輝煌，氣氛奇異，千萬不要錯過。
　

《梯田晨霧》。攝於雲南元陽。135菲林SLR照相機，70~200mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 50菲林，1/60秒，8光圈。

《晚霞》。攝於海南島。135菲林SLR照相機，16~35mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 100菲林，1/15秒，8光圈；為了使較亮的天空與較暗的地面達到光平衡，我在鏡頭前加了漸變灰鏡片。

《夕陽照歸途》。攝於內蒙古呼倫貝爾。改裝之紅外線DSLR照相機，10~22mm變焦鏡頭； ISO 400菲林，1/125秒，11光圈。紅外線攝影能使雲天對比強烈，納入大面積的甚有動勢的天空更加強了畫面的氣氛。

　　
側光和側逆光
　
　　側光和側逆光比順光更富美感和立體感，往往還能產生較大面積的投影，使畫面的光影更為生動。因拍攝風光應盡可能用側光或側逆光。
　
利用區域光
　
　　由於雲影、山影等關係，太陽只照射到大地的部分區域，這類局部光線時常會增添特殊的氛圍，比陽光普照更顯得神秘。
　
光源色溫的作用
　
　　戶外大自然的「色溫」，是指太陽光在不同時間透過不同的氣象條件照射下來，影響自然景觀呈現的不同顏色傾向，其含意是源自人們對火燄溫度的理解：藍的火燄溫度高，所以偏藍色的色光稱高色溫；紅、黃火燄溫度相對較低，故偏紅的色光便稱為低色溫。一般人喜歡早晨、黃昏時的低色溫光，顯得熱烈、豐富和神秘；反之，低色溫的光則有高遠、冷峻、靜穆的感覺。如果現場色溫不如理想，可以在鏡頭上加用矯正色溫的濾光鐘，或者用數碼相機的白平衡功能來調節。用電腦進行後期製作時，也有很大的改色餘地。
　

《郊遊》。冬季攝於香港南生圍濕地，逆光使大片的葦草透亮。全畫幅DSLR照相機，70~200mm鏡頭；ISO 200，1/125秒，f/11。

《南生圍抒情》。攝於香港南生圍濕地。APS-C畫幅DSLR改裝之全彩紅外線照相機，10~22mm鏡頭，前置IR680濾鏡；ISO200，1/40秒，11光圈；後期製作時將紅、藍色版對調。在紅外線的作用下天空雲層的層次非常豐富，遠景明亮，處於暗部的人物也被提高了亮度。

　　
處理光平衡
　
　　有時，光線的照射使天與地、水與地之間的反差太大，超出了感光材料的記錄範圍，結果拍出的照片光暗對比極不平衡。攝影者應主動地去判斷光比是否平衡，如果反差太大，可以用光平衡濾鏡來補救。例如拍攝過光的日出日落時，若以地面為準來曝光，天空一定曝光過度而顯得慘白無色；反之，如果只顧得天色，大地就漆黑一片。此時，如果使用漸變灰鏡，便可以減低天空的亮度，將天地間的亮度比調整到理想的範圍。
　

《大迭水瀑布》。攝於雲南路南，當時瀑霧如雨撲面而來，我用衣服包住照相機，只露出鏡頭來拍攝。135菲林SLR照相機，16~35mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 50菲林，1/125秒，11光圈。

　　
善用HDR技術
　
　　如今，數碼攝影已發展了專門解決光平衡問題的HDR技術，即High Dynamic Range Photography，中文稱作「高動態範圍攝影」。這其實是將同一景觀中的亮部、暗部及中等亮度部分的最佳曝光值合成一個完美畫面。此技術又有兩種方式：一是以包圍曝光拍攝若干畫面後，在電腦後製時合成作品；一是用某些照相機已內置了HDR處理功能，拍攝即時便合成了作品。
　
　　我在此所說的「善用」，是針對時下濫用HDR技術的風氣，使許多人的作品顯得非常造作。例如拍攝一座在陽光下的宮殿，經HDR處理後竟然不但其外觀金碧輝煌，連本來處於深暗中的宮殿內部也金碧輝煌、毫微畢現，這就完全有失自然、矯揉造作了。
　
善用天際，激活無窮的變化
　
　　千變萬化的天空，給風光景物帶來無窮的變化，但並非所有天色能起到美化畫面的作用，而且如果不掌握適當的接巧，再美的天空也未必都能拍出美的效果來。如何處理天際是拍攝風光時最常遇到的問題：取景時要不要納入天空？要納入多少天空？怎樣處理天與地的光比關係？怎樣解決天空曝光的棘手難題？…
　
天與地的呼應關係
　
　　無論多美的天空，如果沒有地面景物的呼應襯托，也甚少可以獨立構成畫面的。因此，我們更應重視處理天與地的呼應、對比及調諧關係。前面講過如何處理天地的光平衡問題，其實已包含了調諧對比的處理，此處不贅。
　
避免「穿天」
　
　　缺乏層次的陰天、密雲天和某些色相不顯的逆光天空，看上去寡淡無昧。這樣的天空，應盡量少納入畫面。如果構圖需要取部份天空，則可利用濾光鏡在天際加點色彩或密度；也可以用樹木枝葉等物安排在天空位置，以破除其單調乏味。當天空與構成畫面的景物毫無關係，且天空入畫後便顯得太過明亮刺眼，干擾了主體景物，這就叫做「穿天」，是極不可取的。「穿天」是許多尚未脫離幼稚期的攝影初哥最常犯的毛病，不加取捨的「一網打盡」，是缺乏處理的構圖。應緊記：攝影是用「減法」構圖的藝術，干擾視覺的多餘天際應在構圖時狠狠裁掉。
　
朝霞貴早，晚霞貴遲
　
　　天色最美的時候無疑是早晨和黃昏。但是，未必是在日出日落之際，有時會是在日出前的晨曦和日落後的迴光返照。有經驗的攝影人都知道「朝露貴早，晚霞貴遲」的道理，拍朝霞要盡量提早到位，拍夕照應守到晚霞消失的最後一刻。
　

《高田峰林的晚霞》。攝於廣西桂林陽朔。135菲林單鏡反光相機，16~35mm鏡頭；ISO 100彩色反轉片迫冲至ISO 200，1/60秒，f/8。

　　
準確曝光
　
　　曝光不準確，美麗的天色就會大打折扣。越是燦爛輝煌的天空，往往越難拍，這是因為，當天上雲彩有耀目的高光，極易使測光產生誤差。因此，經驗不足的人，採用相機上的平均測光模式比較保險；如果高光很強或高光面積很大時，必須增加1 級左右的曝光量。有經驗的人，則可對景觀進行多處的點測光，然後綜合評估出最佳的曝光值。例如：在日出、日落之際，一輪紅日輝映滿天彩霞，此時可分別對紅日、雲霞、天幕進行點測光，然後評估曝光值。一般以顯現濃艷橙紅色的雲霞或天幕上的中度藍色為測光基準，可讓紅日過曝1 級；而對於欲保留淺淡色彩的亮處，曝光過度不超出2 級。曝光超過2級的部位，就基本上沒色彩了。
　
水域的利用
　
　　江河湖海是風光攝影中常見的的組成要素。在處理天地關係時，水域常常對天際有明顯的呼應和平衡作用。水色是天色的反映，天藍水便藍，天紅水便紅。當大地與天空的光差太大時，能夠找到一片水面作天的呼應，往往就能解決光平衡的問題。
　

《月亮湖》。9月下旬攝於內蒙古與河北交界的塞罕壩。135菲林SLR照相機，70~200mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 100菲林，1/125秒，8光圈。湖水湛藍，這是藍天顏色的反映，在順光時尤其明顯。

《水中天》。攝於塞罕壩。135菲林SLR照相機，16~35mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 100菲林，1/60秒，11光圈。平靜的湖面完美地反映出天空的景象，我將水中的天景作為主體，意境便不一般。

《伊瓜蘇瀑布》。攝於阿根廷。APS-C畫幅DSLR照相機，24~105mm變焦鏡頭； ISO 100菲林，1/200秒，10光圈。以觀光小遊船作對比，顯出瀑布的宏壯氣勢，並使畫面更為生動。

 　
建立自己的天空圖庫
　
　　特別美麗或氣氛極佳的天色，是可遇不可求的，有時可以成為風光攝影作品的主體；即使一時找不到適當的景物來襯托，也不要輕易放過。不妨將這天空景象拍攝下來備用，將來可用作合成有創意的畫面。今天，影像的數碼化和電腦圖像處理技術，已使「改天換地」成為輕而易舉的事了。
　
掌握季候和色彩表現手段
　
　　對於風光攝影來說，色彩的表現實在太重要了。尤其是拍攝以新綠為特徵的春色、以五彩繽紛為季候特徵的秋色和銀妝素裹的北國之冬。
　

《雅拉雪山》，10月中旬攝於四川西部高原。135單鏡頭反光照相機，70~300mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 50菲林，1/60秒，8~11光圈。

　　
　　以秋天為例。萬木霜天奉送了豐盛的色彩視覺大餐，這是秋色最迷人之處。因此，強調色彩、表現色彩對比關係是拍攝秋景的基本要求。
　

《紅葉》。10月上旬攝於長白山脈西麓的遼寧雙橋溝，時為陰天。135單鏡頭反光照相機，70~200mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 50菲林，1/30秒，5.6光圈。

 　
　　首先要掌握最佳季候和拍攝時機。稱為「金秋」的日子各地不同，這「黃金時段」非常短暫，一般不超過10天，必須打探清楚。通常是在最初的霜降或氣溫接近0℃時，落葉樹木的葉子受凍而由綠變成黃色、橙色、紅色或紫色，漫山遍野呈現赤橙黃綠的繽紛景象。接著一陣寒流，葉子就會在凜冽朔風中凋萎飄零。當然，「無邊落木蕭蕭下」的意境也是很值得拍攝的。
　

《秋林》。9月下旬攝於內蒙古與河北交界的塞罕壩。135菲林SLR照相機，70~200mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 100菲林，1/125秒，8光圈。逆光下樹葉透光的色彩特美。

《白哈巴村》。9月中旬攝於新疆阿爾泰山。135單鏡頭反光照相機，80~200mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 100菲林，1/125秒，8光圈。區域光使景觀顯出國神秘的氣氛。

　　
　　自然景象，還要通過一些手段強化色彩才能表現得更鮮活動人。首先要曝光準確。其次是從相機設置入手。如果你使用數碼相機，不妨在相機菜單中的色彩風格一欄中選擇「風景」模式，或將色彩飽和度設定為「較強」。秋景一般都是暖色調的，但有時相機的「自動白平衡」功能會將暖色的畫面「矯色」，使你得不到預期的色彩效果；這時可試用自定白平衡，選用「陰天」模式常能使影像的色調變暖。
　

《田野》。攝於緬甸，在行進中透過車窗拍攝。135菲林SLR照相機，70~200mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 100菲林，1/500秒，5.6~8光圈。田野的濃艷色塊對比是此作的力量所在。

《山林》。9月中旬攝於新疆阿爾泰山。120菲林SLR照相機，100mm變焦鏡頭；富士RVP ISO 100菲林，1/125秒，11光圈。

 　
　　如果使用菲林拍攝則可選用色彩較濃艷的菲林種類，如富士菲林中的RVP 50彩色反轉片等。
　
　　光照的角度對葉子的鮮豔程度有很大影響。通常在朝陽、夕照時，色彩最濃艷；側逆光時，葉子顯得通透明亮，也會使整體色彩較為亮麗。
　
　　還有一點提示，迷人的色彩容易使人的視覺得到滿足，因而影響拍攝者忽略了構成風景畫面的其他重要因素，例如構圖佈局、線條應用、造型對比等等。