香港佳士得2012年11月「亞洲二十世紀及當代藝術」拍賣會

趙無極《15.05.60》1960年作

ZAO WOU KI《15.05.60》1960

估價︰港元22,000,000–28,000,000

成交價︰港元$ 34,260,000

© 圖片由佳士得提供

　　在欣賞抽象畫時，我總會想究竟畫家是在怎樣的心境下創作出如此的景象；而這些景象是來自記憶，或是來自夢境？記得有藝評家以「真實的繪畫來自回憶」概括朱德群的畫作。如果說朱德群的繪畫源自記憶，那麼，中國二十世紀藝術大師趙無極的創作靈感就恍如來自夢境，使他的畫作如夢如煙般美麗和神秘。如藝評家米歇爾‧拉貢（Michel Ragon）所說：「趙無極創造的是他夢裏的山水」。

　　在中國現代藝術家中，趙無極的藝術成就最為人所推許。而且，他在西方藝壇享譽最盛，作品廣為世界著名的博物館、美術館及私人企業等機構所珍藏都有永久收藏，如紐約古根漢美術館及巴黎的龐畢度中心。趙無極曾就讀林風眠創辦的杭州藝專學習美術，自1948年移居法國後，他廣泛地接觸西方藝術，使他反思自身文化根源，將東方山水畫融入西方抽象意境之中，開創獨特的個人風格。

　　《15.05.60》中的虛實關係和抽象光源，充分展現他對光線與陰影的意識與表現，在朦朧與清晰之間，呈現像如夢境般飄渺的山水景象。這個畫作的構圖以無彩度變化的黑與白為基礎，堆砌出黑白之間多層次的色相變化: 以黑代表虛無之境界，以白示意希望與光明。粗細線條在相融與聚合的過程中，隱含中國書法運筆時所產生的時間性與動態感，進而帶出畫面整體動勢，最終使全局與左方靜穆的灰白色域相平衡。此外，作品中撥雲見日般的光線，發散自趙無極60年代所追尋「放光的中心點」，更觸發了我們對於畫面暗處色塊與空間的種種臆測。

　　抽象畫所含的意思似是難以捉摸，但其實隱含著畫家內心的底蘊。趙無極的抽象畫除了反映東西方藝術的交流與融合外，亦代表著趙無極對看到的景色的激情。這種感覺是非具象的，更不能用筆墨形容，他的抽象繪畫完全褪去可辨識的外在表徵，展現超越現象世界的理想境界，而得以真正地走向內在的自然，成為藝術家對中國哲學中宇宙論思維的推演與表述。趙無極不但能用繪畫感動人心，亦能用藝術這媒界，把心中的所思所悟，在畫布上顯示於觀者眼前。