將於8月8日上映的《狂舞派》，沒有好勁的宣傳攻勢，也沒有很強勁的卡士，乍看之下，或會以為是港版的《街舞》或《舞出真我》系列。以上種種原因也許是你沒有意欲入場的理由，但如果你沒有入場觀看，你將會錯過一套精采絕倫的港式青春片（對上一套已經是2008年，由麥曦茵所執導的《烈日當空》）。

是沒有3D效果，但跳舞場景認真一流。

　　《狂舞派》可能視覺效果不及荷里活的製作，但跳舞場景足以令我看得目瞪口呆的，再加上破格的電影公式，令人意想不到，拍案叫絕，而且好熱血！

　　其實，近年也有不少年輕偶像主演的電影，但都不是我對港式青春片的想像，所謂青春，不是找一堆年輕偶像演著跟生活有距離感的故事便算，那種我認為只叫做偶像劇。《狂舞派》能夠跑出，由故事到對白到取景都充滿著本土的元素，當然還有一眾新鮮的演員恰當的演繹。不論是Rooftoppers在工廠大廈拍的大型跳舞場面、在充滿香港特式的街道、公共屋邨和舊店取景，看得人份外親切，就像在同一個天空下，所發生的一段青春故事。

導演在男女主角的互動裏，亦加入不了傳統的小藝術把戲，賞心悅目。

　　重本土味之外，故事還貼近生活，加入潮語和年青人的話題，引起共鳴。我不懂跳舞，從未參加過Dan soc(dancing society)，但對於各大學的Dan soc的事素有聽聞，他們為跳舞而甘願犧牲GPA，跳舞跳到通宵達旦，主角阿花加入大學舞隊BombA，除了練舞的場景，還加入在校園內食住飯盒擺檔招生、社團的房間，電影特別在理工大學和香港教育學院取景，眾人練舞之地、大學外的隧道…在真正的校園場景裏，看著熟悉的場面，讓人勾起大學的回憶。

夢想，不是用來神化

　　「追夢」是青春電影最常見的題旨，《狂舞派》亦不例外。電影的副題是「為了夢想，你可以去到幾盡」，喜歡這部電影所描述的追夢過程，喜歡其沒有猶豫、瞓身堅持夢想的態度。電影中的主角為著夢想都沒有放棄，還是堅持著。導演黃修平在製作特輯中表示：「只有實踐，夢想就不會抽象」，我們常常都會神化夢想，總是把夢想講得太大，實踐得太少，彷彿夢想和生活割裂。

　　阿花因一次誤會而離隊，遇上騎呢到一見他出場就會開始笑的太極男阿良，並加入太極學會。她在太極學會為街坊表演扇舞時，加入街舞的元素；在母親的豆腐花店幫忙時會跳舞，無時無刻都想跳舞，沒有因為無緣參加舞林大會而放棄跳舞，更因為遇上阿良，把街舞融合太極，創出全新的舞步。

　　然而，當阿花歸隊，在備戰時卻扭親腳，三個月不能跳舞，在她失落之際，其主要對手Rooftoppers的頭目Tommy “Guns” Ly在阿花面前展現的一段獨腳舞，激發阿花想盡辦法去比賽，獨腳的阿花如何在比賽中一展身手，就要留待觀眾入場欣賞。而結局更符合太極的意境，符合電影英文名《The Way We Dance》，只需要堅持著自己行的路。

　　我更想講Tommy “Guns” Ly這個角色，我看過他的訪問，他把自己的故事演繹出來，他18歲因惡性腫瘤截肢切除右腳，後憑單腳舞技，創立舞隊ILLABILITY，巡迴多國比賽表演，用自己有限的能力，爆發出最美麗的力量。

　　另外，在上周五的優先場之後，導演率領一眾演員和配樂師到場舉行映後分享，其中一位舞者奶茶和玩Beatbox的演員即席表演，現場欣賞，大為佩服，再加上製作特輯中，看到演員們的艱苦訓練，可見他們為了銀幕上的一分鐘，下了多少的功夫，每個演員都用致命的認真去把這故事說得更真摰和更有說服力。

　　導演亦表示，如果今次的反映熱烈，有可能會拍續集。我希望將來能夠看見續集的誕生。

偽文青推薦指數： ★★★★☆ (看到香港電影的活力，別再說港片已死)

電影預告片：