隨著“Black Lives Matter”社會運動在全球遍地開花，世界各地不同界別的人士都紛紛「站起來」，用不同的方式去表達種族平權的訴求。

　　筆者日常接觸的文化藝術界也不例外。例如，佳士得拍賣行現正在網上舉辦一場名為“SAY IT LOUD (I’m Black and I’m Proud)”的online selling exhibition。作為佳士得歷來首個專為推廣黑人藝術而設的拍賣，“SAY IT LOUD”的策劃人Destinee Ross-Sutton找來了22位來自世界各地的年輕黑人藝術家創作的藝術品，期望透過佳士得的國際網絡和展覽平台，令更多人關注黑人藝術家的狀況和處境。是次展覽的其中一個「賣點」是買家可與藝術家或其代理人直接交易，佳士得拍賣行只是擔當一個純粹的中間人角色，並不會收取買賣雙方任何費用。當然，在犬儒之士眼中，這不過是國際拍賣行的「公關形象工程」……但無論如何，主辦方在促進“Black Lives Matter”社會討論方面的用心和努力還是值得肯定的。

　　說到黑人藝術，近年在本地的一些畫廊中也偶爾出現過不少黑人藝術展覽，例如Hauser & Wirth的Mark Bradford，Lehmann Maupin畫廊的Wangechi Mutu，Lucie Chang Fine Arts畫廊的非洲藝術家聯展等等，都是難得的機會讓普羅大眾接觸黑人藝術。而在這次佳士得展覽中，一件來自美國南加州的藝術家Yoyo Lander的黑人肖像作品特別吸引了我的注意。

Yoyo Lander (B. 1986, South Carolina)  

The Deeper Longing is Greater Than Discomfort

Executed in 2020

Photo credit: YoYo Lander

　　作品中，一個赤裸的黑人女子坐在木椅上，神情帶點李清照筆下的那種「尋尋覓覓，冷冷清清，淒悽慘慘戚戚」的哀傷，好像是在期待著甚麼似的，但卻因為一些甚麼變故而最終好夢成空。在「此情無計可消除」的無助情況下，也只好獨自依靠在椅背上，好讓自己的情緒沉靜下來。

　　從作品系列的名稱（《Time Off》）和作品的名稱（《The Deeper Longing is Greater Than Discomfort》），我們大概可猜到在「莫道不消魂」的表象下，藝術家希望帶出的「弦外之意」。

　　如藝術家說，我們每個人都會有面對脆弱（Vulnerability）的時候。脆弱背後，可能是面對挫敗的失落，可能是面對失去的憂愁，可能是面對未知的不安和恐懼。但它也可能是讓我們的得以重生的契機和開始。正如Yoyo Lander的作品所啟發我們的，脆弱意味著我們終有機會誠實地和「赤裸裸地」面對自己不完美的心靈，並從不完美中意識到自己的可改善之處，進而學習成為一個更美好、更強大、更懂得愛自己和愛別人，以及對未來有所盼望和期待（“Longing”）的人。

　　經常有朋友問，甚麼是好的藝術？好的藝術是否一定要「美」的？我想Yoyo Lander的這件作品就是一個很好的例子：一件好的藝術作品，不一定要像達文西在《蒙羅麗莎》中所追求的那種近乎完美的美（beauty）—— 那對於大部分人來說也許有點不真實，也不太accessible吧；其實也可以像Yoyo Lander般透過呈現人生中的一些「不美」的狀況（如 “discomfort” 和 “vulnerability”），來達致「美」的結果（“The series explores black people who are perceived to be strong in vulnerable positions.”）。

　　所謂「艱險我奮進，困乏我多情。」身在亂世，幸好還有動人的藝術提醒我們，無論前路是多麼的困難，You’ll Never Walk Alone.