Art Staycation：游走於傳統與當代之間，從竹、漆、瓷一探工藝可能性

#2

Crafts Dialogue

The Gallery by SOIL | Now – 24 Dec 2020

 

　　另一個關於Craft的展覽位於靜謐的上環，是The Gallery by SOIL的秋季展覽——「對談 工與藝」#CraftsDialogue，展出來自亞洲不同地區的漆藝、陶瓷、竹藝、金工和繪畫，約100件作品，以現代美感延續傳統手工藝。

 

　　The Gallery by SOIL不同於其他畫廊，它是香港首間漆藝藝廊，於2018年啟業；在畫廊成立前，SOIL土壤文創已經在PMQ有間實體店，亦是香港比較少數可以找到漆器的地方，亦會定期舉辦工作坊與展覽。在這裡，你可以找到來自不同領域及地域的創作人及匠人的手工藝，他們嘗試結合當下語境，將傳統融入其中，讓其互相影響，產生對話。

 

　　今次的展覽如題，主要圍繞傳統工藝於當下的發展，展品中有我們比較少接觸的漆立體（漆器），亦有我們較常接觸到陶藝和金工，但飾以創新的元素及手法呈現後，又是另一種感覺。

 

　　漆，又稱大漆，取自自然，由漆樹而來，有數千年的歷史。大漆多用作於器皿，在日本比較常見。到了後期，逐漸發展成漆畫、雕塑等作品，脫離以往的器皿形象。

 

　　日本藝術家Takeshi Igawa這件以漆為媒介的雕塑結合了光與影的元素，黑如漆的雕塑表面如鏡面般光滑，流水形的線條亦如如絲般順滑，在光影下，漆黑的表面反射出一絲白光。

 

lacquer art by Takeshi Igawa

 

　　另一個漆雕塑同樣出自日本藝術家之手，藝術家Shingo Muramoto的作品用了常見的紅色大漆，但卻撇除了漆器給人厚重的感覺。他以自然界為靈感，造出一片大的落葉雕塑，展現皺褶、枯萎、彎曲的形態，帶出一絲輕盈感覺，同時又像是在訴說自然界生命週期的輕重。

 

lacquer art by Shingo Muramoto

 

　　瓷器亦有長遠歷史，亦常出現在我們生活中。展覽中，亦有不少讓人驚喜的陶瓷作品。如日本藝術家Matsumura Jun的一系列tableware 作品就頗為驚喜，一件件器皿安放桌上就如雕塑，尖銳的角仿如向上伸展的觸角，讓潔淨如雪的瓷泥展現了一種生長、延伸的感覺。 

 

Ceramic art by Matsumura Jun

Ceramic art by Matsumura Jun

 

　　另一位日本陶藝家Akio Niisato帶來的這幾件陶瓷作品就延伸了瓷泥的特性，加以光元素，呈現瓷泥的通透感。他在透薄潔淨的瓷泥上，鑽出不同排列的小洞，再以白釉填入這些鏤空的小洞內，經光線照射下，仿如窗戶般透光，增添通透感。

 

Ceramic art by Akio Niisato

Ceramic art by Akio Niisato

 

地址：上環荷李活道186號荷利活大樓H店 （正門在差館上街）

導覽預約可按此處。

網站：https://www.lacquerartbysoil.com/

 

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