10/07/2020Text: Helena HauPhoto: Alex Yeung / 部分相片由Stanley Wong提供

又一山人《時間的見證》：走過40年的創作歷程，讓一切再從零開始吧！

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時間的概念……就是當下

相片由受訪者提供

　　一寸光陰的長短，我們無法量度，但在時間的旋渦中，我們漂流、成長。展覽中有三件新作品回應「時間」，其中一件是剛步入門口的三幅多媒體繪畫 ——「塵歸塵/302日」。配合好友龔志成為他創作的音樂，讓人更容易進入其語境中。「阿龔特意寫了這個將近40分鐘的soundscape給我，他寫的概念是用佛家思想的放下，來回應我40年的創作。」說到這裏，他按奈不住喜悅，邊笑邊指著音樂發出來的地方，表示收到音樂時的感動。回到作品，「塵歸塵/302日」是他切切實實經歷時間流動的作品：他借了一塊位於元朗的地，準備了三塊帆布和一些會生鏽的物料，他想著將這些物料放在帆布上，再埋在挖好的洞裏，待一年之後，物料分解，留在帆布上的痕跡不就成了一幅畫嗎？至少他當時是這樣想的。「但挖起來後，那塊帆布不見了，變得支離破碎，而那些物料也分解不了。」他沒有預計到這種情況，他笑著問道：「你說這是不是無常的一種？」

《塵歸塵/302日》，多媒體繪畫，2018-2019

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　　以「塵歸塵/302日」為始，「無常」為終，呈現了一個巧妙的呼應。人生無常，他悟到了、接受了，亦欣然面對。「無常」是一件裝置藝術，是一件三合一的棺木梳化，回應生命走到盡頭時，能否貼著與自己平日裏最親近的物件離開。「人一生要做這麼多事，擁有這麼多東西，但偏偏去到生命盡頭時，貼著你身體的，卻是與你一生都無關的物件。」

《無常》，藝術裝置，2009

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《無常》，藝術裝置，2009

　　一次和朋友吃飯時，Stanley和他們談及葬禮以及棺材的話題，他毫不猶疑地說：「不管西式還是中式，棺材都不是完全直線的設計，我很不喜歡。」這件事一直讓Stanley耿耿於懷，隨後他便開始想，有甚麼常用的物件到最後一刻能變成一個箱，代替棺木以作為最後的陪伴？那時的他，才三十餘歲，而這個想法已經烙在他的腦海中，但他並沒有馬上實踐；在中國文化中，死亡永遠是難以啟齒的話題。一次機緣巧合，他受策展人邀請，想到以「Experience」為題時，兩秒不夠，他就知道，是時候實現這個想法，做這個棺木梳化了。他淡淡地說：「若你不逃避，每日都正式面對生死的課題，你會善用每一天，你不會將事情看作理所當然；面對事情，你會坐言起行、會開心、正面、做好東西。」這原本就是很私人的一件事，但諷刺的是，這又是每個人必須面對的人生課題。

《無常》，藝術裝置，2009

相片由受訪者提供

《無常》，裝置藝術，2009

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　　緩慢的腳步走到每個展品前，淡淡地看著作品，它們仿如記錄了Stanley和又一山人創作的過程、經驗的累積、思緒的沉澱、時間的印記、活過的痕跡……驀然回首，仿如白駒過隙，忽然而已。他知道人生無常，他不迴避生死，下一秒來了，當下變成過去，流動的時間裏，帶來了一些東西、也必定帶走了一些東西；而待完成這個展覽後，年過半百的他說，從零開始吧！